Federico Cantú 1907-1989

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Detrás de una foto parte I

La composición presenta a el Maestro Federico Cantú , fumando su pipa

En su Atelier de Colonia del Valle es uno de los extremos que conducían a el comedor de la casa , el mismo construyo esta sección ( según lo narra la correspondencia de NY entre 1937-1941 )

Al fondo su pequeño nicho donde se disponían obras de pequeño formato y detrás de él esta una pequeña escultura de su buen amigo Federico Canessi – titulada “La Chispa” que representaba a una de las novias de Canessi 

Y dentro del mueble Federico custodia una gran colección de armas de todos los calibres Y el parque suficiente para pelear una revolución , también ahí el abuelo tenia una cajita de Olinalá donde guardaba dinero en efectivo suficiente para podernos dotar a ocho nietos de nuestra cuota semanal de $8000 pesos.

De lado derecho en el piso solía colocar obras que podría mostrar a la venta

Previamente dispuestas para que el interesado se sorprendiera descubriendo cada una de ellas.

En la parte saliente se colocaba el cuadro tema o cuadro por encargo 

Colocado en el muro falso de madera que ocultaba un rimero donde se encontraban autorretratos y obras que no pretendía vender , por ello siempre estaban ocultas

Y solo en algunas ocasiones nos mostraba junto con la explicación iconográfica.

Bo

1 Federico Cantú – Nadina Garza - Colección Particular

2 Federico Cantú – Autorretrato Arcimboldi - Colección Cantú Y de Teresa

3 Federico Cantú – Rafael y la Formarían – Colección Legado Gilberto Miranda

4 Federico Cantú – Melancolía 32 – Colección Fideicomiso Federico & Elsa

5 Federico Cantú – Autorretrato como Lucifer 1927 – Colección Cantú Y de Teresa

6 Federico Cantú – Melancolía 33 – Colección Fideicomiso Federico & Elsa

7 Federico Cantú – Arlequín triste – Colección Fideicomiso Federico & Elsa

8 Federico Cantú – Proyecto Mural Sahagún - Colección Particular

9 Federico Cantú – Ángel cariátide  – Colección Cantú Y de Teresa

10 Federico Cantú – Mona Casandra – Colección Cantú Y de Teresa

11 Federico Cantú – Maestra Rural – Colección Fideicomiso Federico & Elsa

12 Federico Cantú – Autorretrato  San Juan – Colección Fideicomiso Federico & Elsa

13 Federico Cantú – Flora - Colección Particular

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Nadina Garza – Oleo sobre tela Federico Cantú

El retrato en la obra de Cantú es una constante los dos primeros retratos podemos referirlos a 1921 La Prima Elena y Juanita Cadena de 1922 , ambas obras incluidas dentro de la colección del artista,  son prueba de la maestría y la concepción que a muy temprana edad Cantú tiene en torno a el retrato , ahora abordando el tema de Nadina. 

Por la descripción iconografía podríamos suponer que Federico trato de crear en su entorno un juego de palabas , “Nadina” que podríamos traducirlo como “Ondina”:  que en la Mitología  se llamaban ondinas a las ninfas acuáticas Náyades de espectacular belleza , de ahí que Federico imaginara a Nadina sentada en un estructura forjada por la fuerza del mar y rematada por un caracol dispuesta a la orilla del mar.

Autorretrato Arcimboldi – Escultura, Federico Cantú

Animado por tantas figuras mitológicas donde Federico ya incluía el tema de Flora , Daphne , Pomona, es a finales de los 60s cuando Arcimboldi redefine la iconografía de Cantú , los primeros acercamientos son en figuras y marcos para sus temas de buril llegando a el gran marco en bronce que contiene la Diosa de la Fortuna dedicada a la Lotería Nacional, poco despues surge esta visión pero ahora en el monumento dedicado a Porfirio Barba Jacob donde Cantú hace uso de su maestría y sostiene la imagen del poeta con un friso dedicado a el gran pintor Italiano Giuseppe Arcimboldi.

Melancolía - Oleo sobre tela Federico Cantú

Este tema surgido de la época que Cantú viviera la bohemia Parisina entre 1924-1934

Estará presente durante décadas como tema de caballete , por ello podemos encontrar una decena de obras pintadas en diferentes tonalidades y esta es una de esas hermosas versiones

Lucifer - Oleo sobre tela Federico Cantú

Hay un paralelismo entre Mefistófeles y Lucifer dentro de la obra de Federico, este aparece personaje aparece a partir del Fausto de Goethe que sin duda dejara una huella dentro de la iconografía Cantú el cual gustaba de describir “ a mi me gusta creer en el diablo que es la representación del mal pero me gusta pintar su figura con la clásica cola con la cual se describe desde antes del medievo” de esta manera llega a la idea con un demonio con cara autorretratada con todo y pipa . Autorretrato como Lucifer siempre dentro del rico legado del artista es sin duda uno de sus autorretratos mas hermosos .

Melancolía II- Oleo sobre tela Federico Cantú

En esta segunda versión de melancolía Cantú decide traer la primavera dentro del pequeño lienzo incluyendo una mariposa , el colorido es diferente y ahora retoma la tonalidad del verde logrando una tonalidad mas colorida 

Arlequín triste - Oleo sobre tela Federico Cantú

Federico muestra su primer obra dedicada a el tema de Arlequín en 1929 en la respectiva de Los Ángeles California , en este tema un Arlequín sentado observa su reflejo en el agua que sirve de espejo al pie del personaje.

Sahagún - proyecto coloreado  Federico Cantú

Despues de la destrucción que el Padre Mercadillo generara en torno a el mural de la parroquia de San Miguel Allende , Federico decide regresar con mas fuerza y decisión a el Arte Sacro con tres trascendentes proyectos , primeramente una serie de paneles de ángeles múscidos que posteriormente reproducirá en la residencia de MacKinley Helm en Boston Massachusetts , seguido de la Iglesia de la Purísima en Monterrey y culminando su obra con el inicio de los temas de la Pinacoteca Virreinal, mismos que incluirían otra serie de agáneles músicos y esta gran obra con el tema de Sahagún y sus informantes .

Ángel cariátide -  escultura bronce   Federico Cantú

El tema de los  ángeles cariátides es reiterado en la obra de Federico con una persistencia tal que los lleva dentro y fuera de lienzos, grabados. Esta obra no es la excepción y logra con estos relieves escultóricos el sugerir que dichos ángeles sostienen cada una de sus obras de caballete.

Casandra -  oleo sobre panel madera   Federico Cantú

No son pocas las obras donde Federico refleja la fuerte influencia Europea en su obra en esta sorprendente Mona Casandra decide incluir una serie de iconografías diversas, hace referencia del demonio que surge del triunfo de la muerte , también esta presente una gárgola de Notre Dame al igual que deja presente el remate de piedra labrada de la iglesia de la Profesa sin dejar atrás una figura prehispánica , y por supuesto al centro la bella Casandra que sostiene una flor , sin duda hay algo en ella que también nos lleva a recordar la figura titánica de Leonardo.

Maestra Rural -  mixta madera  Federico Cantú

Federico creció con el concepto Vasconcelista de la alfabetización , sin duda Loreley  fue una de las precursoras de dicho proyecto , con el tiempo Federico fue regresando a ese momento histórico iniciado en los 20s y ya entrados en los 60s logra permear su idea dentro de diferentes libros de texto de la SEP , sin duda la Maestra Rural de Federico es una imagen sumamente amable y reconfortante

Autorretrato como San Juan el bautista  -  mixta madera  Federico Cantú

Una de las miniaturas mas excelsa de Cantú es este magnifico San Juan mismo que tendría que defender su destino de una u otra forma , por fortuna esta obra cuatro veces salvada de diferentes manos se encuentra hoy en dia incluida dentro del patrimonio del Fideicomiso Museo casa estudio Federico & Elsa

Flora -  mixta madera   Federico Cantú

Durante tres décadas consecutivas Federico decide recrear la imagen de Flora en un sinnúmero de obras , este oleo pintado en el Atelier de la Colonia del Valle no es la excepción y nos recuerda de nuevo la inmaculada imagen de Gloria Calero que igual se convierte en Dolorosa , o Diosa mística.

  

Federico Cantú

Cuando Federico decide tomar fortuna en su ultima estancia en NY es primordialmente con la idea de poder construir un atelier y de paso triunfar de una vez por todas en USA para poder dejar atrás mucho de lo que esta viviendo en México desde su regreso de Paris en 1934, esta foto tomada en su atelier aproximadamente en 1973

Vivencias en el Arte por Adolfo Cantú

Textos Adolfo Cantú    Who is Who  in NY  Copyright CYDT ©

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El 13 de abril de 1929 Federico Cantú envía una carta a su entonces amigo y cuñado  Alfonso Fabila , la carta incluye una tinta alusiva a la figura de Ícaro , elemento que utilizara para la obra titulada Homenaje a Lord Byron , unos días depuse el 1 de mayo de 1929 nace el hijo de Federico Y Luz ( en california ) y es registrado con el nombre de ICARO

Federico Cantú

La luna reina como pocas noches.
Camináis lentamente.
Llevas a tu mujer como si fuera
un ánfora sutil que el tacto rompe.
—¿Cómo será?... ¿Será niñito el hijo?
¿Sus ojos serán grandes y expresivos?
¿Lo quieres ya sin verle?

—Lo quiero ya porque eres tú conmigo;
porque no puede oler sino a nosotros;
porque tiene el color de nuestra carne,
por ser carne de entrambos.
En idilio paterno

camináis bajo el sueño de la luna
con otro amor que la pareja novia;
con un amor que pesa en las entrañas,
no aquel que vuela sin dejar prenderse.

Ya no es anhelo Amor, es fruta hecha.
Y os queréis como quiere
el escultor sus manos.
Hay gratitud en este nuevo amor.
“Gracias a Dios” —decís—, pero pensáis
“gracias a ti” además.

Y luego con inmensa y muda voz:
“gracias a todo, a todo,
a la luz, al momento, a los jardines,
al cielo, a los volcanes, a los ríos,
al aire que mecía tus cabellos
y a la estrella que vimos en el aire”.
Luego, tú, el padre,
en un silencio breve, pero lleno,
dijiste para ti:

Viene del viejo mar, soy como un mito;
acaricié la vida
como un alma pagana;
pero viví también la oscura selva
que tortura a las almas religiosas;
y, al fin, cuando mi edad
es luna, tiempo y muerte,
hago esta flor sencilla
en un vaso muy joven. Soy un loco.”

La pareja siguió pensando al hijo.

Ya no tocan los ángeles sus clarines 

y los demonios de la carne se acurrucan medrosos.
Una gran sordera
recorre las galerías de mi alma sin ti.
Vanidosamente, pienso que mis gemidos alcanzan alturas bíblicas,
y que mis brazos llenan en aspa el cielo azul, hoy turbio.

No gimo, no hablo. En el silencio sin fondo
se propaga mi angustia.
Mis ojos persiguen tu aroma
y mi olfato se ciega en tu desaparición.
¿Qué destino dar a estas manos que sostuvieron
la bengala de la felicidad?
¿Cómo volver a los asuntos vulgares
este pensar que vivía de tu presencia?
Desencajado y roto voy, miserable carrito,
al paso del asno de la melancolía,

por una cuesta sin vértice,
devorando las hojas del calendario vivido.
Hay un sábado rojo y un domingo de luz
que ya son carne y médula de mis días futuros.
Con ellos, y con la aurora de tus dientes inmaculados,
y con el secreto alentador de tus ojos,
seguirán mis pies más seguros hacia el oriente.
¿Por qué, por quién fué quitada la escalera de mi departamento?

¿Por qué, por quién fueron tapiadas sus ventanas?
¿Por qué, por quién se ordenó mi soledad?
Sólo vosotros, los que camináis indefensos
y desnudos por la selva sin éxito,
comprenderéis este desgarrón inefable
que hace querer la vida por encima de todo.
El miserable carrito sin estabilidad
fué carroza y tren poderoso.
Bendita, vendita tú, ¡ay de mí!
¡Bendita tú por haberme querido!
Por haberme conducido a través de la felicidad,
camino de la desventura.

Yo detesto las rosas;
una rosa me encanta.

Yo detesto los árboles;
pero un álamo, un chopo,
un níspero, un olivo
son como gente mía.

Yo detesto las piedras,
pero el agua-marina,
la esmeralda, el topacio
y el profundo zafiro
son almas misteriosas
que agrada sondear.

Poemas de José Moreno Villa

Un renglón hay en el cielo para mí. Lo veo, lo estoy mirando;
no lo puedo traducir,
es cifrado.
Lo entiendo con todo el cuerpo;
no sé hablarlo.

José Moreno Villa nació en Málaga el 16 de febrero de 1887 y falleció en México en 1955. Entre las labores que realizó se destacó como bibliotecario, poeta, crítico y documentalista; y fue una figura indiscutible de la llamada Generación del 27.
A los 17 años viajó a Alemania a estudiar química. A su regreso, cuatro años más tarde, fundó la revista cultural Gibralfaro, predecesora de Litoral. Además, entabló amistad con Alberto Sánchez Pérez y Benjamín Palencia.
Colaboró con sus conocimientos como historiador en la recuperación de la memoria española y en la investigación del bagaje artístico de la tierra ibérica.
Cuando estalló la Guerra Civil, se comprometió con las ideas de la República, pero esto lo obligó a exiliarse, para evitar que lo asesinen. Se trasladó a México, donde se unió al grupo intelectual del que formaban parte Federico Cantú, Renato Leduc y Alfonso Reyes; en este período su obra se mexicanizó.
Entre sus obras más conocidas se encuentran "Garba", "Luchas de Pena y Alegría y su transfiguración" y "Puerta severa". Te recomendamos leer algunos de los poemas que podrás encontrar a continuación, tales como "Después de todo eras tú lo que yo buscaba", "La verdad" y "Vivo y sueño".

La luna reina como pocas noches.
Camináis lentamente.
Llevas a tu mujer como si fuera
un ánfora sutil que el tacto rompe.
—¿Cómo será?... ¿Será niñito el hijo?
¿Sus ojos serán grandes y expresivos?
¿Lo quieres ya sin verle?

—Lo quiero ya porque eres tú conmigo;
porque no puede oler sino a nosotros;
porque tiene el color de nuestra carne,
por ser carne de entrambos.
En idilio paterno

camináis bajo el sueño de la luna
con otro amor que la pareja novia;
con un amor que pesa en las entrañas,
no aquel que vuela sin dejar prenderse.

Ya no es anhelo Amor, es fruta hecha.
Y os queréis como quiere
el escultor sus manos.
Hay gratitud en este nuevo amor.
“Gracias a Dios” —decís—, pero pensáis
“gracias a ti” además.

Y luego con inmensa y muda voz:
“gracias a todo, a todo,
a la luz, al momento, a los jardines,
al cielo, a los volcanes, a los ríos,
al aire que mecía tus cabellos
y a la estrella que vimos en el aire”.
Luego, tú, el padre,
en un silencio breve, pero lleno,
dijiste para ti:

Viene del viejo mar, soy como un mito;
acaricié la vida
como un alma pagana;
pero viví también la oscura selva
que tortura a las almas religiosas;
y, al fin, cuando mi edad
es luna, tiempo y muerte,
hago esta flor sencilla
en un vaso muy joven. Soy un loco.”

La pareja siguió pensando al hijo.

Ya no tocan los ángeles sus clarines 

y los demonios de la carne se acurrucan medrosos.
Una gran sordera
recorre las galerías de mi alma sin ti.
Vanidosamente, pienso que mis gemidos alcanzan alturas bíblicas,
y que mis brazos llenan en aspa el cielo azul, hoy turbio.

No gimo, no hablo. En el silencio sin fondo
se propaga mi angustia.
Mis ojos persiguen tu aroma
y mi olfato se ciega en tu desaparición.
¿Qué destino dar a estas manos que sostuvieron
la bengala de la felicidad?
¿Cómo volver a los asuntos vulgares
este pensar que vivía de tu presencia?
Desencajado y roto voy, miserable carrito,
al paso del asno de la melancolía,

por una cuesta sin vértice,
devorando las hojas del calendario vivido.
Hay un sábado rojo y un domingo de luz
que ya son carne y médula de mis días futuros.
Con ellos, y con la aurora de tus dientes inmaculados,
y con el secreto alentador de tus ojos,
seguirán mis pies más seguros hacia el oriente.
¿Por qué, por quién fué quitada la escalera de mi departamento?

¿Por qué, por quién fueron tapiadas sus ventanas?
¿Por qué, por quién se ordenó mi soledad?
Sólo vosotros, los que camináis indefensos
y desnudos por la selva sin éxito,
comprenderéis este desgarrón inefable
que hace querer la vida por encima de todo.
El miserable carrito sin estabilidad
fué carroza y tren poderoso.
Bendita, vendita tú, ¡ay de mí!
¡Bendita tú por haberme querido!
Por haberme conducido a través de la felicidad,
camino de la desventura.

Yo detesto las rosas;
una rosa me encanta.

Yo detesto los árboles;
pero un álamo, un chopo,
un níspero, un olivo
son como gente mía.

Yo detesto las piedras,
pero el agua-marina,
la esmeralda, el topacio
y el profundo zafiro
son almas misteriosas
que agrada sondear.

Poemas de José Moreno Villa

Un renglón hay en el cielo para mí. Lo veo, lo estoy mirando;
no lo puedo traducir,
es cifrado.
Lo entiendo con todo el cuerpo;
no sé hablarlo.

José Moreno Villa nació en Málaga el 16 de febrero de 1887 y falleció en México en 1955. Entre las labores que realizó se destacó como bibliotecario, poeta, crítico y documentalista; y fue una figura indiscutible de la llamada Generación del 27.
A los 17 años viajó a Alemania a estudiar química. A su regreso, cuatro años más tarde, fundó la revista cultural Gibralfaro, predecesora de Litoral. Además, entabló amistad con Alberto Sánchez Pérez y Benjamín Palencia.
Colaboró con sus conocimientos como historiador en la recuperación de la memoria española y en la investigación del bagaje artístico de la tierra ibérica.
Cuando estalló la Guerra Civil, se comprometió con las ideas de la República, pero esto lo obligó a exiliarse, para evitar que lo asesinen. Se trasladó a México, donde se unió al grupo intelectual del que formaban parte Federico Cantú, Renato Leduc y Alfonso Reyes; en este período su obra se mexicanizó.
Entre sus obras más conocidas se encuentran "Garba", "Luchas de Pena y Alegría y su transfiguración" y "Puerta severa". Te recomendamos leer algunos de los poemas que podrás encontrar a continuación, tales como "Después de todo eras tú lo que yo buscaba", "La verdad" y "Vivo y sueño".

Valentine's Day

Federico Cantú 1907-1989

Autorretrato como San Juan el Bautista
Colección de Arte Casa Museo Federico & Elsa
Retrato de Gloria como Virgen manto Rojo
Colección de Arte Cantú Y de Teresa

Federico Cantú 1907-1989

Orphan

Admirez le pouvoir insigne

Et la noblesse de la ligne :

Elle est la voix que la lumière fit entendre

Et dont parle Hermès Trismégiste en son Pimandre.

Disfrute de la insignia

de poder y nobleza de la línea:

Es la voz que se escuchó Y la luz se menciona

en su Pimander Hermes Trismegisto.

Guillaume Apollinare